Science Art и его австрийский представитель Михаэль Хох

Физика и фотография в одном арт-проекте? Запросто! Ученый СERN и фотограф из Австрии Михаэль Хох доказывает, что физика не всегда должна быть теоретической. В своих работах он замечательным образом сочетает казалось бы разрозненные предметы науки и искусства. 

Саенс-арт — это область современного искусства на стыке художественного и научного, творческого и технологического. Произведения «научного искусства» имеют под собой серьезную исследовательскую базу, опираясь на достижения учёных, но также обращаются к эмоциям, позволяя не только осмыслить, но и прочувствовать науку. Это такой художественный способ презентации научных данных и изобретений, которые приобретают в презентации эстетическую ценность. «Гранит науки» будет знакомить вас в своих публикациях с самыми яркими представителями science art.

Занимаются «научным искусством» те, кто сочетает подход учёного и художника, имея соотвествующие компетенции в научных дисциплинах и способность к образному мышлению и творческим высказываниям. Михаэль Хох, о котором мы расскажем сегодня, изучал «здоровье и благополучие» (Health & Wellness) и физику в Венском университете и инженерную физику в Техническом университете Вены, а затем получил степень PhD в Женеве на ускорителе частиц ЦЕРН. Вдобавок ко всему, во время учебы в Вене он активно увлекся фотографией. «Люди в движении и люди как часть созданной человеком инфраструктуры — вот темы, которые всегда увлекали меня. Геометрия этой инфраструктуры и органическая природа — творит! Больше всего меня увлекло сравнение строго технологической и органической геометрии», — признается он. Еще до того, как Михаэль поехал в ЦЕРН в Женеву, были организованы две выставки его фотоискусства в Вене.

Физиком в ЦЕРН Михаэль работает с 1998 года, а с 2007 года он участвовал в разработке и запуске эксперимента CMS (Compact Muon Solenoid). Это камера размером с четырехэтажное здание для измерения субатомных процессов, производимых столкновениями протонов в LHC (Large Hadron Collider) – Большом адронном коллайдере CERN. «Она может обнаруживать следы частиц с точностью, эквивалентной части ширины человеческого волоса. Это не только научное чудо современной инженерии, но и очень эстетичный объект с точки зрения формы и цвета. Как художник, я не мог устоять перед этим сильным вдохновением. Особенно потому, что как у физика, у меня есть доступ к иначе недоступным позициям, что позволяет мне запечатлеть эту чудесную машину с уникальной точки зрения», — объяснил Михаэль, как он начал свой проект art@CMS.

«Когда я начал выставлять свои работы, я заметил, что искусство может помочь понять сложные научные проблемы. И это пробуждает любопытство к важным вопросам человечества — даже в тех общественных кругах, которые не являются особенно научными», — говорит Михаэль. Он пригласил и других художников со всего мира принять участие в эксперименте CMS, объединившись с учеными для исследования научных вопросов физики элементарных частиц. Произведения искусства, созданные в программе art@CMS, ездят теперь по разным странам, участвуя в международных выставках, семинарах и дискуссиях, чтобы способствовать диалогу между наукой и искусством среди широкой публики. 

«Насколько совместимы наука и искусство? Они идеально совместимы, потому что оба имеют одно и то же происхождение. Вплоть до 18 века искусство было научной дисциплиной. То есть многие художники использовали научный подход в своей документации и исследованиях. Слияние дисциплин достигло апогея в эпоху Возрождения с Леонардо да Винчи. Кроме того, я считаю, что этот междисциплинарный диалог позволяет нам сделать следующий культурный шаг вперед», — убежден Михаэль.

Технически все его коллажи, выпущенные ограниченным тиражом, представляют собой фотопечать на алюминиевом дибонде, размером 39х39 или 59х59 дюймов. Фотографии CMS для выставок — это фотопринты под акрилом размером 31 ½ на 31 ½ дюйма. В основном Хох использует Canon 5D с разными объективами. Иногда ему также пригождается среднеформатная камера МАМИЯ. Скульптура «CMS 4 Tate Modern» в Cité du Temps является прототипом фотоколлажа в натуральную величину 18 x 18 метров. Он состоит из 100 фотографий CMS, каждая размером 100 см, это прямая печать на алюминиевом дибонде, установленная на лайтбоксе с цифровым управлением. На передней панели лайтбоксов размещены фотографии отпечатков субатомных процессов — «фотографии» частиц Хиггса.

Любимая серия Михаэля — NaturalScience, в которой огромный научный аппарат CMS как бы сливается с крошечными цветочками. «Реакция на выставках всегда схожа в зависимости от того, какие знания о ней есть у аудитории заранее. Представители научного сообщества узнают CMS Experiment и спрашивают: “Этоведь CMS, правильно? Но что это за всплески цвета здесь?” Те же, кто не знаком с CMS, спрашивают: “Это маки, да? Но что это за цветные всплески между ними?», — смеется Хох.

Теперь он расширил концепцию art@cms на сеть ORIGIN, сотрудничество, включающее эксперименты на базе ЦЕРН (CMS, ATLAS, ALICE, LIGO / VIRGO), а также международную организацию Muographers. Она состоит из исследователей, художников, разработчиков и бизнес-профессионалов, которые разделяют интерес к мюографии, методике визуализации, которая создает проекционное изображение целевого объема путем регистрации элементарных частиц, называемых мюонами, электронным или химическим способом – с материалами, которые чувствительны к заряженным частицам, таким как ядерные эмульсии. «Я погружаюсь в предмет и позволяю его форме и характеру направлять меня. В частности, это наблюдение за деталями и их взаимоотношениями», — говорит ученый-художник. 

Хох выставлял свои работы по всему миру, в том числе в Музее естественной истории (Вена), Немецком музее (Бонн), Научном центре Онтарио (Торонто) и в Музее художественного университета Тама (Токио). Он получил премию Европейского физического общества 2017 года за выдающееся просветительское достижение, связанное с физикой высоких энергий и / или астрофизикой элементарных частиц, «за инициативы, подчеркивающие концептуальную и физическую красоту физики высоких энергий, а также вдохновляющие качества, которые являются общими для искусства и науки».