Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 1


Леонардо да Винчи (1452-1519) родился в разгар гуманистического движения – времени поиска утраченной мудрости классической эпохи, которая порвала с жесткими схемами Средневековья. Оно дало открытие и новое видение мира: человек уже не был покорен и унижен жизнью и тяжестью греха, а, напротив, чувствовал, что может взять вожжи и управлять своей судьбой. Гуманизм привел его в центр мироздания, полностью переоценив его положение и его потенциал.

Леонардо: между гуманизмом и ренессансом

Это страстное исследование, начавшееся в основном благодаря исследованиям Франческо Петрарки (1304–1374), также привело к восстановлению герметического послания, а вместе с ним и к открытию текстов, связанных с фигурой Гермеса Трисмегиста, египетского Тота, ибиса — бога мудрости, магии, измерения времени, математики и геометрии, изобретателя письма. Латинский перевод Герметического корпуса Марсилио Фичино (1433-1499), представленный двору Медичи во Флоренции в 1463 году, распространил герметизм и его религиозные и оккультные учения среди ученых; которые видели в этом божественное откровение, предназначенное для посвященных.

Леонардо да Винчи отчасти увлекался тайными знаниями и исследованиями, но древние свитки и кодексы не были в поле его интересов, он был «omo sanza lettere» (человек без литературной культуры), он не знал ни греческого, ни латыни, но был усердным читателем книг о природе и текстов на итальянском языке. Подобно гуманистам, Леонардо хотел подняться до уровня ангелов через изучение творения Божия.

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 2
Возможный автопортрет Леонардо да Винчи (общественное достояние)

Философия Леонардо представлена ​​в его очень личном стиле заметок в книгах или иногда в форме «pensieri» (мыслей), т. е. рассказов, которые включают и заканчиваются ясной и определенной моралью, часто отсылающей к Платону и Аристотелю. Однако да Винчи избегает и не подчиняется моде auctoritas (представление о том, что утверждения, сделанные в Писании или известным эрудированным автором, не могут подвергаться сомнению, но принимаются как простой факт того, что они являются откровением высшего знания; надежным и аккредитованным источником).

Наоборот, он яростно спорит с понятием sophisma auctoritatis «Ipse dixit» (он это сказал) Для да Винчи тезис не может быть принят только в силу авторитета того, кто его излагает, но он утверждает и поддерживает превосходство непосредственного опыта, «la sapienza é figliuola dell’esperienza» (мудрость — дитя опыта), подчеркивая влияние Аристотеля, который учил опыту как методологии исследования.

Леонардо учился и работал в эпоху, непосредственно предшествовавшую эпохе Галилея, когда наука отошла от высших принципов Аристотеля и установила метод эмпирического и научного исследования, достигший формулировки физических законов. Леонардо еще не был ее частью, но он встал на этот путь путем скрупулезного изучения природы: его нельзя определить как ученого именно потому, что его цель не в том, чтобы путем наблюдения и опыта вернуться к физическому закону, но тем не менее он желал понимать причины и мотивы, заложенные в природе, посредством рассуждения, примененного к наблюдению, того, что он называл «cogitatione mentale» (ментальное рассуждение).

Уникальное положение да Винчи, стоявшего одной ногой в гуманизме, а другой в Ренессансе, открывало перед ним неожиданные возможности: из гуманистического русла реки возник Ренессанс в искусстве, философии, литературе — после установления сеньоров и последующего феномена покровительства. Медичи во Флоренции, Сфорца в Милане, Эстенси в Ферраре, Монтефельтро в Романье и другие предложили землям, которыми они управляли, pax (мир) и спокойствие, необходимые для создания дворов интеллигенции, писателей, художников и архитекторов, чьи мысли и утонченная атмосфера способствовали возрождению искусства в целом. В Риме церковь, стремясь наложить на город свою печать роскоши, созвала Микеланджело, Браманте и Рафаэлло Санцио, которые оставят в городе вечный след.

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 3
Фасад базилики Святого Петра

Величайшие архитекторы, художники и скульпторы, от Донателло до Брунеллески, работали во Флоренции во времена Медичи. Это был период, когда великие ученые имели свободу и достойную зарплату. В этой стимулирующей среде зародился Ренессанс — движение мысли и культуры, породившее новое видение мира — место, которому принадлежал Леонардо. Открытие перспективы, ставшее следствием этого нового способа наблюдения за миром, помогло обновить живопись и открыло новые возможности.

Леонардо да Винчи и художественная анатомия

Гуманистический поиск истины и стремление к познанию пронизывали и художественную среду XV века: в частности, так называемую «художественную анатомию», исследование частей человеческого тела путем вскрытия с целью получения лучшей изобразительной техники конечностей, распространилась в этюдах самых известных живописцев. Художественная анатомия пришла в основном из классической Греции, которая нуждалась в ней для своих гиперреалистичных скульптур и поиска совершенства в пропорциях: гуманистическая волна непосредственно возобновила эту связь с прошлым и уподобила изучение пропорций поиску максимального эстетического результата.

Леонардо, всего в 14 лет, начал посещать мастерскую Андреа дель Верроккьо во Флоренции; служил сначала помощником, а затем учеником. Школа Верроккьо была настоящим «художественным университетом» и познакомила юного Леонардо с бесконечным числом приемов: вероятно, здесь он нашел первые зачатки художественной анатомии. Но только позже, примерно в 1480 году, Да Винчи лично углубил изучение анатомии как средства повышения своих способностей как художника. В 1490 году он написал письмо, в котором жаловался, что не может иметь человеческий материал для своих исследований.

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 4
Леонардо да Винчи «Анатомия обнаженного мужчины» (общественное достояние)

Его знания расширились в последующие годы и направили его интерес на гораздо более глубокий уровень, так что от художественной анатомии он перешел к настоящей анатомии, особенно с 1507 года, когда у него появилась возможность проводить вскрытия трупов в Ospedale di Santa Maria Nuova во Флоренции. Три года спустя его сотрудничество с анатомом Маркантонио Делла Торре привело к наблюдениям за вскрытиями в его анатомической школе в Университете Павии между 1508 и 1512 годами, проведенными в свете анатомической работы De Figura Humana, которая, однако, так и не увидела свет из — за преждевременной смерть Делла Торре.

Несмотря на осторожность и осмотрительность Леонардо, этот тип работы и последующее использование подходящего персонала для предоставления тел для вскрытия были замечены. О таинственном оккультном занятии мастера Да Винчи стали распространяться злобные слухи, потому что его работа обычно происходила ночью, чтобы скрыться от посторонних глаз, она проходила в тяжелых условиях и быстро заканчивалась, потому что даже свежие трупы быстро разлагались.

Слухи становились все более настойчивыми, и в 1515 году Леонардо был обвинен в некромантии за его анатомические исследования трупов в Госпитале Святого Духа в Риме. Папа заставил его отказаться от своих исследований.

Анатомия и физиогномика

Исследования да Винчи также распространились на физиогномику, теорию о том, что соматические характеры являются показателями моральных и психических характеристик человека. Это не было новой идеей, поскольку она уже присутствовала в пифагорейской школе, в учении Аристотеля и других философов, а также в эпоху Возрождения, когда ее также принял Микеланджело.

Это концепция без научной основы, которая, к сожалению, в 20-м веке использовалась нацистскими врачами СС для оправдания расовых теорий, связывая соматические особенности евреев с опасными характеристиками, такими как жадность, эгоизм и серьезные моральные недостатки. В свое время Леонардо углубил некоторые ее аспекты, сохранив, однако, научную отстраненность, которая привела его к более объективному видению, чем художники того времени: он был убежден, что глаз есть зеркало души и что некоторые характеристики тела может свидетельствовать о внутренних уродствах. Однако научное исследование всегда выступало для него как дискриминирующий фактор.

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 5
«Этюд пяти гротескных голов» Леонардо да Винчи (общественное достояние)

С этой же целью он углубил свои исследования гротескных голов, фантастических животных и даже карикатуры; с целью уловить внутреннюю природу живого существа. Хотя он и признавал, что человеческая душа может быть выражена в выражении лица или в определенных характеристиках, в « Трактате о живописи» он пришел к выводу, что: «Della fallace fisonomia e chiromanzia non mi estenderò, perché in esse non è verità; e questo si manifesta perché tali chimere non hanno Fondamenti Scientifici » (не буду использовать ложные физиономии и гадания, потому что в них нет правды; и это проявляется потому, что такие химеры не имеют научной основы).

В этой области Да Винчи также был новатором, поскольку он был первым художником, который научно изучил «движения души» и выразил психологию субъекта и его личности через живопись.

Более глубокое исследование: от художественной анатомии к анатомии — физиологии

Интенсивность и постоянство, с которыми да Винчи проводил свои анатомические исследования, ясно указывает на постепенное углубление его интереса: вопрос понимания форм, скрытых эпидермальной поверхностью, уже не стоял для применения их в живописи или скульптуре. Теперь он стремился понять причины, понять механизмы, приводившие в движение суставы, роль мышц, сухожилий, а еще больше работу сердечно-сосудистой системы, пищеварения, кишечника, внутренних органов…

На полях своих анатомических рисунков да Винчи вставлял краткие заметки, предшественники современного научного языка, в типичном сухом, ясном и строгом стиле, который позже будет определен как «проза Леонардо». Иногда всплывают чувства Гения — удивление перед сложностью человеческого тела, которое он называл «maravigliosa macchina» (чудесная машина). Это восхищение такой инженерной работой заставило его изменить цели своего анатомического исследования, направив их к гораздо более широкому горизонту, чем он мог себе представить вначале.

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 6
Сердце. Леонардо да Винчи хотел узнать, как работает тело. (общественное достояние)

Его анатомические рисунки на самом деле являются вопросами, которые Леонардо задавал себе: как мышечная сила прикладывается к костям? Как скелет может выдержать вес всего тела? Как работает сердце? Как кровь распространяется в организме? Это вопросы исследователя, любознательного человека, который жаждет знаний и не находит их в книгах. Поэтому пришлось выполнить работу самому.

В работах первые исследования художественной анатомии Леонардо можно увидеть в Сан-Джироламо, незаконченной картине, в которой он продемонстрировал свое полное знание мышц плеч и шеи благодаря вскрытиям и анатомическим рисункам.

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 7
Леонардо да Винчи, Сан-Джироламо (ок. 1480 г.) и сравнительные исследования мышц плечевого сустава и шеи (общественное достояние)

В поисках величайшего секрета

Техника да Винчи, помимо рисунков, иногда включает примечания и глоссы на отдельных листах, которые должны были быть систематизированы, собраны и каталогизированы в точном порядке для надлежащего ознакомления. Однако, как и многие другие проекты, он не смог выполнить эту задачу, обремененный обязательствами и поездками, необходимыми для выполнения его обязанностей. По этой причине его анатомическая энциклопедия не была опубликована за столетия вплоть до будущих университетских исследований.

Публикация De Anatomia, (Fogli A e B) должна была состояться только в 1898 году Теодором Сабачниковым, который объединил рисунки из Виндзорской коллекции в работе: Рукописи Леонардо да Винчи из Королевской библиотеки Виндзор (Dell’anatomia , фогли А и В), Турин, Ру и Виаренго, 1898 г.

Этот метод вскрытия ниспровергает методы того времени, предполагавшие трактаты по анатомии с небольшим количеством иллюстраций и большим количеством текста. Текст читался и комментировался учителем в анатомическом кабинете, в то время как прозектор работал над трупом, а различные части указывались врачом длинной палочкой. Леонардо осознавал огромную возможность изображений иллюстрировать и учить, подчеркивая детали и проясняя понятия.

Да Винчи также является новатором в этой области, потому что он часто использовал технику рисования в разобранном виде. Как только рассечение было завершено, то есть разрез конечности или внутреннего органа, он воссоздавал его с помощью разнесенного рисунка: эта техника выдвигает на первый план не только вопросы Леонардо, касающиеся анатомии, но прежде всего те, которые касаются причин, по которым человеческое тело устроено таким образом и работает с этими органами.

Леонардо и анатомия души

Со временем вопросы Леонардо становились все более важными и насущными; особенно когда он начал изучать репродуктивные органы мужчин и женщин и, наконец, пришел к патологической анатомии, когда он подошел к тревожным вопросам об изменениях в человеческом теле в связи с возрастом и провел настоящие вскрытия в поисках причин смерти. И от них он добрался до SECRETUM, самых больших вопросов о смерти, о жизни, о ее происхождении, с рисунками человеческого зародыша, уже сформировавшегося в непосредственной близости от родов.

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 8
Эскизы плода в утробе матери да Винчи (общественное достояние)

Что такое искра жизни? Где обитает душа? Это повторяющиеся вопросы в исследованиях Леонардо, и они следуют линиям, близким к мысли гуманиста Марсилио Фичино. Душа, разум и квинтэссенция совпадают и находятся в мозгу.

Философия эпохи Возрождения не уверена в физическом положении души в человеческом теле, признавая возможную вероятность для сердца и/или мозга: Да Винчи углубил понятие «moti dell’anima» (движения души), или эмоции, которые всегда связывали с сердцем, но в ходе своих вскрытий он понял, что, хотя сердце и является необычной машиной, это просто насос.

В ходе своих экспериментов он узнал, что зрительные нервы несут образы в определенную часть мозга, затем, следуя по другим пучкам нервов, он достиг места впечатлений и эмоций, чтобы, наконец, достичь «ventricolo centrale» (центрального желудочка), который он исследовал и которое видел как местонахождение души человека «il senso comune» (здравого смысла), и где также находится память и личность индивидуума.

В конечном итоге можно сказать, что Леонардо как трансцендентный философ верил в Бога-творца и думал, что живописец или художник вообще творит по образу Бога, являясь Его эманацией. Он утверждал идею существования души, стремящейся вернуться к Отцу, и все его анатомические исследования можно определить как Анатомию Души, потому что он хотел использовать ее для поиска ответов на самые волнующие вопросы, такие как тайна искры жизни.

В этом смысле проблема поиска золотой пропорции, которую Ренессанс и Да Винчи изучали у Фидия и Фибоначчи, должна включать в себя так называемую «Подпись Бога». Однако Леонардо подошел к этим темам в соответствии со своим личным видением как ученый ante litteram, сочетая метафизические исследования с научными исследованиями, предвосхитив исследования Чезаре Ломброзо четыре столетия спустя.

Божественные пропорции: подпись Бога

В своих исследованиях Леонардо изучал божественную пропорцию, геометрию, присущую творению, характеризующую красоту и гармонию. Человеческое тело является одним из наиболее очевидных представлений об этом, и Леонардо подчеркивает это в Витрувианском человеке и иллюстрирует De Divina Proportione (1509 г.), текст математика Луки Пачоли о золотом сечении, обязательно приблизительном числе, которое соответствует 1.618034.

Secretum: Леонардо да Винчи и Анатомия души 9
Леонардо да Винчи, L’Uomo Vitruviano (Витрувианский человек), первоначально известный как Пропорции человеческого тела по Витрувию, ок. 1490.

Тесно связанное с последовательностью Фибоначчи, также известной как константа Фидия, это число, выражающее золотую или божественную связь, которую греческие архитекторы регулярно использовали в своих конструкциях: они могли разделить любую линию на два сегмента, так что вся линия была примерно 1,618034 раза длиннее самого длинного сегмента, а самый длинный сегмент был примерно в 1,618034 раза длиннее самого короткого сегмента. Эта пропорция соблюдалась и в статуях, где предплечье было во всей руке в размере 1,618034, и так далее: для всех частей тела и лица.

Древняя Греция знала, что в природе постоянно появляется золотое число; например, в спиралях роста семян подсолнуха, в элегантной геометрии римской капусты, в форме спирали или в других фигурах, таких как нижняя часть морских волн, образующих золотые спирали. Эпоха Возрождения заново открыла гармонию золотого числа и применила ее к живописи, выявив так называемую «Подпись Бога» — тайну красоты и гармонии как знак руки Творца, как считал математик Леонардо Фибоначчи, изучавший это в 13 веке.

Перевод статьи историка Пьерлуиджи Томбетти, ancient-origins.net

_____________________________________________________

✒️Подписывайтесь на наш Telegram канал «Гранит науки»
✒️Читайте нас на Яндекс Дзен

📩У нас есть страница на Facebook и Вконтакте
📩Журнал «Гранит Науки» в Тeletype
📩Прислать статью [email protected]
📩Написать редактору [email protected]

Добавить комментарий